《游擊桑巴》，作者盧卡．阿吉爾
巴西曆史的三幕劇
音樂與文學在這場名為《游擊桑巴》的歌劇中交相輝映，作者盧卡．阿吉爾是來自里約熱內盧的藝術家，他以波爾圖為基地。該作品將在澳門文學節上隆重呈現。
《游擊桑巴》（Samba de Guerrilha）是一場壯麗的多藝術演出，結合了盧卡．阿吉爾（Luca Argel）的音樂、安東尼奧．喬治．岡薩爾維斯（António Jorge Gonçalve）的現場插圖，以及葡萄牙-安哥拉演員納迪亞．伊拉塞馬（Nádia Yracema） 的文字敘述。該作品始於2016年，經過五年的不斷發展，最終成為一張專輯。最初，它是一個關於桑巴政治歷史的音樂會工作坊，並以文章、研討會和廣播節目等形式在舞台以外呈現，最終成為盧卡．阿吉爾的第四張專輯。
《游擊桑巴》帶領觀眾踏上一段時間的旅程，其中穿插著與對抗種族主義、奴隸制度和不平等有關的故事和人物。透過桑巴傳達故事，但這是一種重新詮釋、電子化的桑巴，從傳統的另一端誕生，不斷挑戰著音樂的極限。
盧卡．阿吉爾透露，《游擊桑巴》被構想為一部分為三幕的「桑巴歌劇」，旨在講述巴西的歷史。這張專輯由大膽而經典的桑巴曲目組成，揭示了桑巴作為「歷史研究的有趣工具」的重要性。它探索了殖民時期和巴西獨立早期的歷史問題，特別是奴隸制度，這些問題至今仍以種族主義、貧困和各種社會歧視的形式影響著數百萬人的生活。
演出的第一幕以歌劇桑巴作為開場曲，這是由神秘人物卡爾托拉（Cartola）與一個來自阿爾法馬的葡萄牙人阿爾弗雷多（Alfredo）合作創作的主題曲，他因逃離薩拉查獨裁統治而定居在曼圭拉貧民窟。每首曲目之前都有一段旁白，從歷史和社會的角度對每個時刻進行背景解釋，由葡萄牙-安哥拉說唱歌手泰爾瑪．特馮（Telma Tvon）的聲音詮釋。巴西白人的歌聲和非洲黑人女性的敘述之間的對比非常有「像徵意義」，產生了極佳的效果。
第二幕回顧了奴隸制的廢除，但其後的兩首瓊戈（一種早期桑巴風格）曲目卻表明事實上幾乎沒有改變，甚至變得更糟。導致人們湧向大城市，但邊緣化問題仍然存在，這一點在《Direito de Sambar》（桑巴權利）或《Agoniza mas Não Morre》（痛苦但不要死去）中得到體現。
第三幕揭示了乔若昂．坎迪多（João Cândido），一位黑人水手，於1910年領導了反對海軍中仍然實行體罰的「鞭子起義」。這位「黑人上將」永遠被銘記在同名的桑巴曲目中，但由於上將軍銜不能與「黑人」這個詞聯繫在一起，這首歌曲被審查並禁止演唱。但如果沒有像他這樣的人，選擇作為專輯結尾的這首桑巴《Uma História Diferente》（不一樣的故事）就永遠不會被創作出來。
日期與時間：10月14日晚上8:30
地點：百老匯劇院
演出時長：1小時40分鐘
中英雙語字幕
藝術家介紹
盧卡．阿吉爾（Luca Argel）於1988年出生於巴西里約熱內盧。他擁有UNIRIO音樂學位和波爾圖大學文學碩士學位。他在巴西、西班牙和葡萄牙出版了多本詩集，其中一本入圍了2017年的海洋獎。除了參與集體項目作為主唱和作曲家，為電影和舞蹈創作配樂，以及主持致力於巴西音樂的廣播節目外，他的個人事業也持續快速發展。他創作的作品包括《Samba de Guerrilha》（游擊桑巴）和《Anos Doze》（十二載），都受到廣泛歡迎。
安東尼奧．喬治．岡薩爾維斯（António Jorge Gonçalve）於1964年10月19日出生於葡萄牙里斯本。他是一位多才多藝的葡萄牙漫畫作家、漫畫家、視覺藝術表演者、插圖畫家、舞台設計師和教師。他與多位作家合作，如魯伊．辛克（Rui Zink）、翁賈基（Ondjaki）或馬里奧．德．卡瓦略（Mário de Carvalho），創作了多本圖像小說，這些作品以探索性方式結合文本和圖像。2013年，他因與翁賈基合作的《uma escuridão bonita》（美麗的黑暗）一書獲得了葡萄牙國家插圖獎。
他為數部劇作設計了舞台和服裝。他與音樂家、演員和舞者合作，利用實時數字繪畫和透明幻燈片投影的技術，創作了多個表演作品。他還編寫並執導了名為《Lisboa quem és tu?》（里斯本，你是誰？）的電影/演出，該作品在里斯本聖喬治城堡的牆上投影展示。
納迪亞．伊拉塞馬（Nádia Yracema） 於1988年7月3日出生於安哥拉羅安達。她在科英布拉大學的戲劇團開始學習和表演，並於2007/2008學年期間完成了培訓，同時在該大學攻讀法律學位。她於2012年加入里斯本戲劇與電影學校的表演課程。
她經常在戲劇製作中演出，與葡萄牙和國際導演合作。此外，她也積極參與多個促進電影、戲劇和表演合作的社會機構。2018年，她參加了國際項目École de Maîtres。